{"title":"Hubro","description":"","products":[{"product_id":"benedicte-maurseth-harr-cd","title":"Benedicte Maurseth - Hárr CD","description":"\u003cp\u003eAn homage to the wildlife and mountain people of Benedicte Maurseth’s home area in Hardanger\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e“This is a beautiful shapeshifter of an album. Part a portrait of a landscape, part the opening of a veil on some family history, part nature walk in Norway. It’s satisfying and strangely elusive, all at the same time. The music follows winding paths of the imagination, mixing Maurseth’s Hardanger fiddle with subtly-placed electronics and other instruments to create a moving, inviting bed of sound. “Heilo,” for instance, the longest piece on the disc, presents an utterly different artist from her 2019 solo release. Or does it? The music certainly isn’t traditional by any means, but the nature, the history that goes back generations – what is that but tradition? No pyrotechnics here, no devil’s trills. It’s Maurseth, embracing the past and touching the ground that has formed who she is. The result is gently majestic.» - Chris Nicson (Rootsworld)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe acclaimed and innovative visionary musician Benedicte Maurseth is coming forth with the wonderful all-consuming album Hárr. The sound of her magic Hardanger fiddle is woven seamlessly together with that of birds and the other musicians’ musical impressions. Always moving forward with a steely calm disposition, the record draws you into a world where one feels to be one with nature, wandering over a mountain plateau. Benedicte was raised in Maurset in Eidfjord – near Hardangervidda National Park – and has hiked through the mountains her whole life, clearly laying the foundation for this musical expedition.\u003c\/p\u003e","brand":"Emmo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42223878471774,"sku":"HUBROCD2645","price":200.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/HUBROCD2645.jpg?v=1764336527"},{"product_id":"mariam-wallentin-vestnorsk-jazzensemble-spring-flood","title":"Mariam Wallentin, Vestnorsk Jazzensemble - Spring Flood","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease 12.6.2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMed Spring Flood presenterer Mariam Wallentin og Vestnorsk Jazzensemble et nytt, kollektivt verk der improvisasjon, poesi og sterke billedlige stemninger smelter sammen i et levende og organisk uttrykk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBakgrunnen for albumet springer ut av Wallentins opphold i Basel våren 2023. Her, med Rhinen som konstant lydkulisse, vokste en serie dagboksnotater frem, Mariam forteller: «Elven Rhinen fløt og klukket dag og natt utenfor hotellet, og elvebredden var dekket av små blomster og trær som allerede hadde sprunget ut. Og jeg møtte våren på et nytt sted. Jeg så det grønne bryte frem og vannet bruse av gårde, sammen med helt andre dufter og temperamenter enn hjemme. Det velkjente og det ukjente hånd i hånd. Og jeg dokumenterte og fantaserte om hverandre; om vannets alle minner og tapte skatter, om kroppens lengsel og begjær når vårlyset blottlegger den – mens elven var i konstant bevegelse og de blå og røde knoppene langs bredden langsomt våknet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKun to uker etter tok hun med seg disse fragmentene til Bergen, der hun møtte Vestnorsk Jazzensemble, egentlig kun for å øve, men i et studio, og da slo det henne at denne sjansen måtte man jo gripe. Mariam fant frem de krøllede notatene fra Basel som hun hadde i veska, som nå var nærmest var destillert ned til tonesatte dikt, små skyer av akkorder, fragmenter og minner. Og i løpet av disse knappe to dagene i studio meislet og lekte de dem sammen frem til noe kollektivt, gjennom åpenhet, tilstedeværelse, lytting og intuitivt samspill.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eResultatet er et album bestående av syv originale spor og en sjelden cover, der uttrykket beveger seg mellom det ømme og det insisterende, det luftige og det strømførte. Musikken kan hviske som gress eller strømme frem som en vårflom, der rødt symboliserer ømhet, blått vemod, og alt kretser rundt lengselen som våren vekker i oss.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVestnorsk Jazzensemble er kjent for sine skiftende besetninger og tette samarbeid med utvalgte komponister. Prosjektet med Wallentin oppsto gjennom en invitasjon fra ensemblet, og utviklet seg videre gjennom konserter og et sterkt kollektivt samspill. Innspillingen fant sted over to dager i Duper Studio i Bergen, og dokumenterer et øyeblikk av musikalsk nærvær der idé og uttrykk oppstår i sanntid. Ensemblet består av et bredt spekter av musikere som sammen skaper et rikt og dynamisk lydbilde: fra harpespill som glitrer som rennende vann, til perkusjon inspirert av naturens lyder, og et kjernekomp som driver musikken frem med både tyngde og letthet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSpring Flood er et album om bevegelse i naturen, i kroppen og i relasjoner. Det er en utforskning av det flyktige og det varige, av det individuelle og det kollektive, og av musikkens evne til å åpne rom for både refleksjon og tilstedeværelse.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMariam Wallentin er en allsidig artist, musiker og komponist med røtter i improvisasjon, avantgarde, samtidsmusikk og alternativ pop. Hun er kjent fra Wildbirds \u0026amp; Peacedrums og Fire! Orchestra, og står også bak soloprosjektet Mariam The Believer. Wallentin har turnert internasjonalt i snart 20 år og samarbeidet med artister som St. Vincent, Lykke Li og Feist. Hun er en prisvinnende kunstner med en særegen stemme og et kompromissløst uttrykk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVestnorsk Jazzensemble er et prosjektbasert ensemble som samler frilansmusikere fra Vestlandet i skiftende besetninger. Kjetil Møster er kunstnerisk leder p.t. Gjennom samarbeid med utvalgte komponister og artister skapes nye, originale verk fundert i jazzsjangeren, men ofte sjangeroverskridende i form og uttrykk. Prosjektene dokumenteres gjennom innspillinger og utgivelser - som med Per Zanussis Li and the Infinite Game (Clean Feed Rec. 2022) og Mira Thiruchelvam som gis ut\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42820006477918,"sku":"HUBROCD2675","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026753.webp?v=1780049702"},{"product_id":"mariam-wallentin-vestnorsk-jazzensemble-spring-flood-vinyl","title":"Mariam Wallentin, Vestnorsk Jazzensemble - Spring Flood (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRelease 12.6.2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMed Spring Flood presenterer Mariam Wallentin og Vestnorsk Jazzensemble et nytt, kollektivt verk der improvisasjon, poesi og sterke billedlige stemninger smelter sammen i et levende og organisk uttrykk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBakgrunnen for albumet springer ut av Wallentins opphold i Basel våren 2023. Her, med Rhinen som konstant lydkulisse, vokste en serie dagboksnotater frem, Mariam forteller: «Elven Rhinen fløt og klukket dag og natt utenfor hotellet, og elvebredden var dekket av små blomster og trær som allerede hadde sprunget ut. Og jeg møtte våren på et nytt sted. Jeg så det grønne bryte frem og vannet bruse av gårde, sammen med helt andre dufter og temperamenter enn hjemme. Det velkjente og det ukjente hånd i hånd. Og jeg dokumenterte og fantaserte om hverandre; om vannets alle minner og tapte skatter, om kroppens lengsel og begjær når vårlyset blottlegger den – mens elven var i konstant bevegelse og de blå og røde knoppene langs bredden langsomt våknet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKun to uker etter tok hun med seg disse fragmentene til Bergen, der hun møtte Vestnorsk Jazzensemble, egentlig kun for å øve, men i et studio, og da slo det henne at denne sjansen måtte man jo gripe. Mariam fant frem de krøllede notatene fra Basel som hun hadde i veska, som nå var nærmest var destillert ned til tonesatte dikt, små skyer av akkorder, fragmenter og minner. Og i løpet av disse knappe to dagene i studio meislet og lekte de dem sammen frem til noe kollektivt, gjennom åpenhet, tilstedeværelse, lytting og intuitivt samspill.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eResultatet er et album bestående av syv originale spor og en sjelden cover, der uttrykket beveger seg mellom det ømme og det insisterende, det luftige og det strømførte. Musikken kan hviske som gress eller strømme frem som en vårflom, der rødt symboliserer ømhet, blått vemod, og alt kretser rundt lengselen som våren vekker i oss.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVestnorsk Jazzensemble er kjent for sine skiftende besetninger og tette samarbeid med utvalgte komponister. Prosjektet med Wallentin oppsto gjennom en invitasjon fra ensemblet, og utviklet seg videre gjennom konserter og et sterkt kollektivt samspill. Innspillingen fant sted over to dager i Duper Studio i Bergen, og dokumenterer et øyeblikk av musikalsk nærvær der idé og uttrykk oppstår i sanntid. Ensemblet består av et bredt spekter av musikere som sammen skaper et rikt og dynamisk lydbilde: fra harpespill som glitrer som rennende vann, til perkusjon inspirert av naturens lyder, og et kjernekomp som driver musikken frem med både tyngde og letthet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSpring Flood er et album om bevegelse i naturen, i kroppen og i relasjoner. Det er en utforskning av det flyktige og det varige, av det individuelle og det kollektive, og av musikkens evne til å åpne rom for både refleksjon og tilstedeværelse.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMariam Wallentin er en allsidig artist, musiker og komponist med røtter i improvisasjon, avantgarde, samtidsmusikk og alternativ pop. Hun er kjent fra Wildbirds \u0026amp; Peacedrums og Fire! Orchestra, og står også bak soloprosjektet Mariam The Believer. Wallentin har turnert internasjonalt i snart 20 år og samarbeidet med artister som St. Vincent, Lykke Li og Feist. Hun er en prisvinnende kunstner med en særegen stemme og et kompromissløst uttrykk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVestnorsk Jazzensemble er et prosjektbasert ensemble som samler frilansmusikere fra Vestlandet i skiftende besetninger. Kjetil Møster er kunstnerisk leder p.t. Gjennom samarbeid med utvalgte komponister og artister skapes nye, originale verk fundert i jazzsjangeren, men ofte sjangeroverskridende i form og uttrykk. Prosjektene dokumenteres gjennom innspillinger og utgivelser - som med Per Zanussis Li and the Infinite Game (Clean Feed Rec. 2022) og Mira Thiruchelvam som gis ut\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42820006510686,"sku":"HUBROLP3675","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026753.webp?v=1780049702"},{"product_id":"ketil-bjornstad-early-piano-music-2cd","title":"Ketil Bjørnstad - Early Piano Music (2CD)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThis Hubro disc of Ketil Bjørnstad's early solo piano music is no more and no less than a set of 21 preludes and an eight-part impressionistic piece entitled \"Pianology.\" While this music is nowhere near as satisfying nor as evocative as his many recordings for ECM, it is nonetheless an introduction to the harmonic ideas that Bjørnstad would employ on recordings such as The Sea, The River, and even Night Song years later. That is more a curiosity and worthy of a single listen rather than many. ~ Thom Jurek\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42828983926878,"sku":"HUBROCD2506","price":229.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662025060.webp?v=1780319284"},{"product_id":"ketil-bjornstad-early-piano-music-3-vinyl","title":"Ketil Bjørnstad - Early Piano Music (3 VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEarly Piano Music 3LP gjør tilgjengelig igjen albumene Preludes vol 1 \u0026amp; 2 og Pianology fra midten av åttitallet. Platene har vært umulige å få tak i siden midten av nittitallet, og har vært mye etterspurt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe tre albumene stammer fra en mellomperiode i Ketil Bjørnstads karriere og er innspilt i 1984 og 1987. Musikken er billedskapende og som så ofte hos Bjørnstad befinner den seg et sted mellom klassisk musikk og jazz. All musikken på platene er komponert, men med rikelig rom for improvisasjon. Ketil Bjørnstad hadde på 70- og 80 tallet suksess med flere storslåtte og ambisiøse plateprosjekter på det norske markedet: Leve Patagonia, Tidevann, Aniara etc. Samarbeidet med Manfred Eicher og ECM som senere skulle bringe ham ut til et stort internasjonalt publikum kom ikke i stand før i 1993.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe til sammen 24 komposisjonen om utgjør Preludes 1 \u0026amp; 2 ble skrevet av Bjørnstad i 1984. De ble først utgitt som to LP plater av den norske undergrundslabelen Uniton som er mest kjent for sine utgivelser med Holy Toy, Conrad Schnitzler, Fra Lippo Lippi og Harold Budd. Preludes 1 \u0026amp; 2 ble senere gitt ut som en samlet CD utgivelse på Bjørnstads eget selskap Hermitage og japanske September i 1993. Pianology kom først ut på det norske selskapet Hete Blikk i 1987, før det ble gjenutgitt på Hermitage og September i 1994.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCD utgaven av denne utgivelsen kom allerede i 2011. Nå slippes den endelig også på vinyl, som en lekker 3LPbox med nedlastingskoder, med flere nye spor som ikke var med på CD utgaven. Liner notes av Bjørnstad\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844123856990,"sku":"HUBROLP3506","price":449.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/1693376288.webp?v=1780654463"},{"product_id":"geir-sundstol-furulund","title":"Geir Sundstøl - Furulund","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844796518494,"sku":"HUBROCD2533","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2533.webp?v=1780670541"},{"product_id":"geir-sundstol-langen-ro","title":"Geir Sundstøl - Langen Ro","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGitarist og instrumentsamler Geir Sundstøl hadde spilt på over 260 plater med andre artister før han platedebutert med soloalbumet «Furulund» i 2015. 27 år ut i karrieren tok han altså steget, og ble belønnet med strålende anmeldelser og Spellemannsnominasjon. Nå, ganske nøyaktig ett år senere, følger Geir Sundstøl opp med det enda mer helstøpte albumet «Langen ro», der lydbildet er like særpreget og rikt som sjangerereferansene er mange. Selv har han beskrevet det han forsøkte å få til på denne platen som «undervannsmusikk».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844801630302,"sku":"HUBROCD2576","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2576.webp?v=1780670895"},{"product_id":"geir-sundstol-langen-ro-vinyl","title":"Geir Sundstøl - Langen Ro (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGitarist og instrumentsamler Geir Sundstøl hadde spilt på over 260 plater med andre artister før han platedebutert med soloalbumet «Furulund» i 2015. 27 år ut i karrieren tok han altså steget, og ble belønnet med strålende anmeldelser og Spellemannsnominasjon. Nå, ganske nøyaktig ett år senere, følger Geir Sundstøl opp med det enda mer helstøpte albumet «Langen ro», der lydbildet er like særpreget og rikt som sjangerereferansene er mange. Selv har han beskrevet det han forsøkte å få til på denne platen som «undervannsmusikk».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844804776030,"sku":"HUBROLP3576","price":249.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2576.webp?v=1780670895"},{"product_id":"geir-sundstol-brodlos","title":"Geir Sundstøl - Brødløs","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAmbient møter country og David Bowie og Brian Eno deler en melodi med John Coltrane på strengemesters Geir Sundstøls forbløffende filmatiske tredje album «Brødløs». Sundstøl balanserer fortsatt det utforskende og lyttevennlige med stor letthet, og albumet gjestes av en lang rekke nye og gamle musikalske bekjentskaper: Nils Petter Molvær,\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eErland Dahlen, David Wallumrød, tablaspiller Sanskriti Sherestra og mange flere.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844812673118,"sku":"HUBROCD2603","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000779459.webp?v=1780671260"},{"product_id":"geir-sundstol-brodlos-vinyl","title":"Geir Sundstøl - Brødløs (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAmbient møter country og David Bowie og Brian Eno deler en melodi med John Coltrane på strengemesters Geir Sundstøls forbløffende filmatiske tredje album «Brødløs». Sundstøl balanserer fortsatt det utforskende og lyttevennlige med stor letthet, og albumet gjestes av en lang rekke nye og gamle musikalske bekjentskaper: Nils Petter Molvær,\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eErland Dahlen, David Wallumrød, tablaspiller Sanskriti Sherestra og mange flere.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844814737502,"sku":"HUBROLP3603","price":249.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000779459.webp?v=1780671260"},{"product_id":"geir-sundstol-st-hanshaugen-steel","title":"Geir Sundstøl - St. Hanshaugen Steel","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eStrengenes Herre, Geir Sundstøl, er tilbake med sitt fjerde soloalbum, St.Hanshaugen Steel.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSt.Hanshaugen Steel er en hyllest til et stålverk ved samme navn, som var i drift mellom 1890 og 1969, og lå på vakre St.Hanshaugen i Oslo, hvor Sundstøl holder til. Albumet lokker oss med på en drømmeferd gjennom lydlandskaper av sjeldne instrumenter, engleaktige gjesteopptredener, tivoli-attraksjoner og 60-talls sci-fi, for å nevne noe.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSundstøls sound er filmatisk, men sjangerløs, eksperimentell og samtidig forfriskende åpen for enhver nysgjerrig lytter. Det organiske og subtile blandes nå med en ny palett syntetisk maling, et uunngåelig resultat av Sundstøls eskalerende G.A.S.-lidelse - gear acquisition syndrome.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eI likhet med Sundstøls tidligere utgivelser fra Hubro, er St.Hanshaugen Steel mikset av Bård Ingebrigtsen og mastret av Helge Sten.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSundstøls faste våpendragere er med; tangentmann David Wallumrød, trommeslager Erland Dahlen, bassist Jo Berger Myhre og bassist Mats Eilertsen. Sølvguttene drysser sitt gullstøv over Sundstøls musikk for første gang på denne plata, og en annen unik stemme, ny i denne sammenhengen, er Arve Henriksen, som setter sitt uttrykksfulle preg på åpningssporet, Våg.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844872507486,"sku":"HUBROCD2642","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026425.webp?v=1780672924"},{"product_id":"geir-sundstol-st-hanshaugen-steel-vinyl","title":"Geir Sundstøl - St. Hanshaugen Steel (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eStrengenes Herre, Geir Sundstøl, er tilbake med sitt fjerde soloalbum, St.Hanshaugen Steel.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSt.Hanshaugen Steel er en hyllest til et stålverk ved samme navn, som var i drift mellom 1890 og 1969, og lå på vakre St.Hanshaugen i Oslo, hvor Sundstøl holder til. Albumet lokker oss med på en drømmeferd gjennom lydlandskaper av sjeldne instrumenter, engleaktige gjesteopptredener, tivoli-attraksjoner og 60-talls sci-fi, for å nevne noe.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSundstøls sound er filmatisk, men sjangerløs, eksperimentell og samtidig forfriskende åpen for enhver nysgjerrig lytter. Det organiske og subtile blandes nå med en ny palett syntetisk maling, et uunngåelig resultat av Sundstøls eskalerende G.A.S.-lidelse - gear acquisition syndrome.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eI likhet med Sundstøls tidligere utgivelser fra Hubro, er St.Hanshaugen Steel mikset av Bård Ingebrigtsen og mastret av Helge Sten.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSundstøls faste våpendragere er med; tangentmann David Wallumrød, trommeslager Erland Dahlen, bassist Jo Berger Myhre og bassist Mats Eilertsen. Sølvguttene drysser sitt gullstøv over Sundstøls musikk for første gang på denne plata, og en annen unik stemme, ny i denne sammenhengen, er Arve Henriksen, som setter sitt uttrykksfulle preg på åpningssporet, Våg.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844873162846,"sku":"HUBROLP3642","price":249.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026425.webp?v=1780672924"},{"product_id":"geir-sundstol-the-studio-intim-sessions-vol-1","title":"Geir Sundstøl - The Studio Intim Sessions Vol. 1","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOnkelen min var en rastløs gutt i Halden på slutten av sekstitallet. Han droppet ut av skolen og dro til sjøs, som mange gjorde på den tida. Onkel var dyktig til å skrelle poteter, og fikk etter hvert hyre på fruktfraktebåten M\/S Kingfisher. Der jobbet han i flere år mens han steg i gradene i passe tempo. Arbeidet tok ham til stadig sydligere strøk, blant annet fraktet båten bananer fra Kingston til havnene i Baltimore og Brooklyn. Da onkel, en gang utpå syttitallet, ikke lenger var en ung og blek førstereisgutt, men en erfaren og brunbarket sjømann med et uutgrunnelig blikk, bestemte han seg plutselig for å dra hjem. Han kom til Halden med to svære skipskister som han hadde stappet med sine særinteresser. Den ene: eksotiske damesko. Onkel åpnet butikken Hi Heels!; en forretning med fokus på salg av disse. Den andre kista var full av LP-plater.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDa min musikkinteresse våknet til liv noen år senere, var det delvis fordi onkel ved flere anledninger hadde hvilt sitt uutgrunnelige blikk på meg, for så å lede meg bort til kista for å se. Lenge var det nok å bare se. Platecovrene hadde glorete farger, flotte damer, speisa hårfrisyrer, rare planter… Såntno’ hadde vi ikke i Halden. Da jeg ble 16 fikk jeg overta alle disse platene. I tillegg til førsteutgaver med amerikanske artister og band som Rick Derringer, Allmann Brothers og Jerry Lee Lewis, og franske Serge Gainsbourg, inneholdt samlingen en mengde Jamaicanske skiver med blant andre Lee Perry \u0026amp; The Upsetters, Augustus Pablo, Max Romeo, The Aggrovators og King Tubby. Disse platene har inspirert denne nye plata, The Studio Intim Sessions, Vol.1.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eJeg har alltid prøvd å lage noe eget. Lage musikk som er min egen favorittmusikk, eller egentlig musikk jeg aldri har hørt maken til. Jeg ville lage en plate uten å tenke. Denne gangen synes jeg at jeg fikk det til.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe fire første platene mine har det til felles at de kommer fra et sted over beltestedet. Denne plata, derimot, kommer fra et sted under beltestedet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDet var aldri meningen å lage en reggae-plate. Kan hende er det ikke det heller, mer ambient raga-country over reggae-beats. Jeg spiller først og fremst amerikansk pedalsteel og indisk shankar-gitar, men her spiller jeg også en del bass, perkusjon og keyboard selv.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eStudio Intim-navnet henspiller på at vi, i vår spede begynnelse, delte bygning med et heller tvilsomt massasjeinstitutt. Helt siden 1997 har vi laget plater under dette navnet. Takket være min manglende tekniske begavelse og innspillingsrommenes begrensede akustikk, har Studio Intim alltid hatt en særegen lyd.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eOver en tomåneders periode i vinter trommet jeg sammen en gjeng musikere fra flere musikalske leirer til onsdagstreff i studioet. Vi skrev og spilte inn én låt hver gang. Maria Due, Lars Horntveth, Håkon Brunborg, Jarle Berhoft og Hans Hulbækmo har jeg aldri spilt med før, mens Daniel Sandén Warg, Audun Erlien, Erland Dahlen og Nikolai Hængsle er gamle kjente som heldigvis spiller opp gjentatte ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844899672158,"sku":"HUBROCD2653","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2003122566.webp?v=1780673155"},{"product_id":"geir-sundstol-sakte-film","title":"Geir Sundstøl - Sakte Film","description":"\u003cp\u003e23.mai 2025 slippes Geir Sundstøls nye album «Sakte Film». Lytteren svever hit og dit i lydlandskap med enda videre vidder enn før. Sundstøls sjette soloalbum på Hubro markerer også hans tiårsjubileum som soloartist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGeir Sundstøl forteller: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e- Det som skiller denne plata fra de andre platene jeg har laget, er først og fremst alle strykearrangementene. Erik Sollid, Sunniva Shaw, Håkon Brunborg og Mari Persen har bidratt med fiolin, bratsj og cello. De har tilført en ny dimensjon. Mer hjerte og smerte. Det er i bunn og grunn dét det handler om for meg. Å berøre med musikken. Stryke og røske.\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844911501406,"sku":"HUBROCD2662","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026623.webp?v=1780673960"},{"product_id":"joe-harvey-whyte-geir-sundstol-langeleik","title":"Joe Harvey-Whyte, Geir Sundstøl - Langeleik","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844923887710,"sku":"HUBROCD2674","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7022662026740.webp?v=1780674461"},{"product_id":"joe-harvey-whyte-geir-sundstol-langeleik-vinyl","title":"Joe Harvey-Whyte, Geir Sundstøl - Langeleik (VINYL)","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844925427806,"sku":"HUBROLP3674","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7022662026740.webp?v=1780674461"},{"product_id":"geir-sundstol-sakte-film-vinyl","title":"Geir Sundstøl - Sakte Film (VINYL)","description":"\u003cp\u003e23.mai 2025 slippes Geir Sundstøls nye album «Sakte Film». Lytteren svever hit og dit i lydlandskap med enda videre vidder enn før. Sundstøls sjette soloalbum på Hubro markerer også hans tiårsjubileum som soloartist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGeir Sundstøl forteller: \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e- Det som skiller denne plata fra de andre platene jeg har laget, er først og fremst alle strykearrangementene. Erik Sollid, Sunniva Shaw, Håkon Brunborg og Mari Persen har bidratt med fiolin, bratsj og cello. De har tilført en ny dimensjon. Mer hjerte og smerte. Det er i bunn og grunn dét det handler om for meg. Å berøre med musikken. Stryke og røske.\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844928442462,"sku":"HUBROLP3662","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026623.webp?v=1780673960"},{"product_id":"geir-sundstol-the-studio-intim-sessions-vol-1-vinyl","title":"Geir Sundstøl - The Studio Intim Sessions Vol. 1 (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOnkelen min var en rastløs gutt i Halden på slutten av sekstitallet. Han droppet ut av skolen og dro til sjøs, som mange gjorde på den tida. Onkel var dyktig til å skrelle poteter, og fikk etter hvert hyre på fruktfraktebåten M\/S Kingfisher. Der jobbet han i flere år mens han steg i gradene i passe tempo. Arbeidet tok ham til stadig sydligere strøk, blant annet fraktet båten bananer fra Kingston til havnene i Baltimore og Brooklyn. Da onkel, en gang utpå syttitallet, ikke lenger var en ung og blek førstereisgutt, men en erfaren og brunbarket sjømann med et uutgrunnelig blikk, bestemte han seg plutselig for å dra hjem. Han kom til Halden med to svære skipskister som han hadde stappet med sine særinteresser. Den ene: eksotiske damesko. Onkel åpnet butikken Hi Heels!; en forretning med fokus på salg av disse. Den andre kista var full av LP-plater.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDa min musikkinteresse våknet til liv noen år senere, var det delvis fordi onkel ved flere anledninger hadde hvilt sitt uutgrunnelige blikk på meg, for så å lede meg bort til kista for å se. Lenge var det nok å bare se. Platecovrene hadde glorete farger, flotte damer, speisa hårfrisyrer, rare planter… Såntno’ hadde vi ikke i Halden. Da jeg ble 16 fikk jeg overta alle disse platene. I tillegg til førsteutgaver med amerikanske artister og band som Rick Derringer, Allmann Brothers og Jerry Lee Lewis, og franske Serge Gainsbourg, inneholdt samlingen en mengde Jamaicanske skiver med blant andre Lee Perry \u0026amp; The Upsetters, Augustus Pablo, Max Romeo, The Aggrovators og King Tubby. Disse platene har inspirert denne nye plata, The Studio Intim Sessions, Vol.1.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eJeg har alltid prøvd å lage noe eget. Lage musikk som er min egen favorittmusikk, eller egentlig musikk jeg aldri har hørt maken til. Jeg ville lage en plate uten å tenke. Denne gangen synes jeg at jeg fikk det til.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe fire første platene mine har det til felles at de kommer fra et sted over beltestedet. Denne plata, derimot, kommer fra et sted under beltestedet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDet var aldri meningen å lage en reggae-plate. Kan hende er det ikke det heller, mer ambient raga-country over reggae-beats. Jeg spiller først og fremst amerikansk pedalsteel og indisk shankar-gitar, men her spiller jeg også en del bass, perkusjon og keyboard selv.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eStudio Intim-navnet henspiller på at vi, i vår spede begynnelse, delte bygning med et heller tvilsomt massasjeinstitutt. Helt siden 1997 har vi laget plater under dette navnet. Takket være min manglende tekniske begavelse og innspillingsrommenes begrensede akustikk, har Studio Intim alltid hatt en særegen lyd.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eOver en tomåneders periode i vinter trommet jeg sammen en gjeng musikere fra flere musikalske leirer til onsdagstreff i studioet. Vi skrev og spilte inn én låt hver gang. Maria Due, Lars Horntveth, Håkon Brunborg, Jarle Berhoft og Hans Hulbækmo har jeg aldri spilt med før, mens Daniel Sandén Warg, Audun Erlien, Erland Dahlen og Nikolai Hængsle er gamle kjente som heldigvis spiller opp gjentatte ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42844935979102,"sku":"HUBROLP3653","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2003122566.webp?v=1780673155"},{"product_id":"building-instrument-manen-armadillo","title":"Building Instrument - Månen, armadillo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen Bergens-baserte trioen Building Instrument - Mari Kvien Brunvoll, Åsmund Weltzien, Øyvind Hegg-Lunde - er tilbake med nye drømmende låter, glitrende synth-teksturer og tekster om månen, ånder, dyr, og om å være i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, søker de fargerike melodiene og forførende teksturene seg mot avantgarde lydkunst. Vil du høre fløyelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-trøbbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotståelig album hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBuilding Instrument låter såpass originalt at sammenligninger ikke helt funker. Hvis man skulle insistere, kunne avant-pop-ikonene Annette Peacock og til og med Kate Bush gi en slags indikasjon på det vokale territoriet som utforskes, mens bruken av beats, synther og samples kan minne om nittitalls-futurismen til College eller musikk fra videospill. Men lytt til de tikkende og pumpende rytmene og riffene på det fremragende sporet Saunte, som bruker samplet ukulele og bearbeidet vokal mot intens elektronisk perkusjon og ustemte strenger; Umiddelbart blir det klart at a.) ingen andre høres ut som dette, og b.) det funker helt fantastisk på mange nivåer.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMånen, Armadillo, som kommer et tiår etter Building Instruments selvtitulerte debut i 2014, og syv år etter den anerkjente 'Mangelen Min', var først en del av et bestillingsverk. – I 2022 ble vi invitert til å lage helt ny musikk til EKKO, den elektroniske musikkfestivalen i Bergen, sier vokalist og multiinstrumentalist Mari Kvien Brunvoll. Denne invitasjonen dyttet oss nok litt mer mot en elektronisk retning enn tidligere. Her brukte vi enda flere synther, samplere og elektroniske trommer enn tidligere, og dette verket utgjør altså det meste av det nye albumet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe tre medlemmene i trioen jobbet både tett sammen og hver for seg med å utvikle musikken. Øyvind Hegg-Lunde og Mari Kvien Brunvoll skrev det melodiske materialet, og Øyvind editerte alle opptakene. «Det begynte med at hver av oss bidro med sine innledende skisser, som deretter ble utviklet kollektivt i studio», sier trommeslager og perkusjonist Øyvind Hegg-Lunde. «Så, etter de første studioinnspillingene, jobbet vi hver for oss i egne studioer for å legge til flere elementer til sporene, før materialet ble fremført under EKKO-festivalen. I ettertid valgte vi ut våre favoritter fra verket, og samarbeidet med produsent Jørgen Træen, som bidro med et friskt, kreativt perspektiv til de endelige innspillingene.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKeyboardist Åsmund Weltzien forklarer bredden av den musikalske inspirasjonen og hvor den kommer fra: «Vi lar oss inspirere av all slags musikk: elektronika, folkemusikk, improvisasjon og samtidsmusikk», sier han. «Vi kombinerer eksisterende synther med våre egne samples av instrumenter og bruker dem til å skape interessante lyd-kombinasjoner. For eksempel kan man høre en sample av Øyvind som lærer å spille Sabar-trommer i Gambia på Sabar\/Gull. Hardingfela til vår kollega Erlend Apneseth er også samplet og spredt ut på mine synther, mens Mari spiller for eksempel med en melkeskummer på klokkespill på noen låter. I tillegg til å synge, spiller og manipulerer hun forskjellige akustiske instrumenter elektronisk, mens Øyvind blander akustiske og elektroniske trommer på mesteparten av albumet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eValget av tittelen spiller også en rolle i opplevelsen av helheten på Månen, Armadillo. Månen er et kraftig symbol i seg selv, men også et av de mest brukte motivene - la luna! - i verkene til den spanske poeten Federico García Lorca. Hans poesi ble en viktig referanse for tekstene, og to spor er baserte på oversettelser av hans dikt. Når det gjelder armadilloen, eller beltedyret, er det best å la Mari forklare: «Beltedyret blir en metafor for den menneskelige tilstanden, med sitt harde ytre som beskytter det myke indre. Panseret har et nesten militant uttrykk, men beltedyret har jo også både fysiske og emosjonelle sårbarheter, slik som vi alle har. Så er den et nattdyr, og vi ser for oss at beltedyret noen ganger løfter blikket mot månen og tar inn den store nattehimmelen.» Foruten de to sangene basert på Lorca, skriver Mari alle albumets tekster: De skildrer ulike øyeblikk i et liv, store og små. Da\/Innom handler om en mors svar på barnas spørsmål om hvor hun drar når hun en dag dør. Saunte handler om de små øyeblikkene, og den plutselige opplevelsen av å leve når du minst venter det.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMusikk som tilfredsstiller kropp, sinn og sjel; Bankende elektronika og cool pop- lekenhet. Innspilt i Duper Studio, Bergen, produsert av Building Instrument og mikset av den legendariske Jørgen Træen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895669297246,"sku":"HUBROCD2669","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026692.webp?v=1781524623"},{"product_id":"building-instrument-manen-armadillo-vinyl","title":"Building Instrument - Månen, armadillo (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen Bergens-baserte trioen Building Instrument - Mari Kvien Brunvoll, Åsmund Weltzien, Øyvind Hegg-Lunde - er tilbake med nye drømmende låter, glitrende synth-teksturer og tekster om månen, ånder, dyr, og om å være i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, søker de fargerike melodiene og forførende teksturene seg mot avantgarde lydkunst. Vil du høre fløyelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-trøbbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotståelig album hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBuilding Instrument låter såpass originalt at sammenligninger ikke helt funker. Hvis man skulle insistere, kunne avant-pop-ikonene Annette Peacock og til og med Kate Bush gi en slags indikasjon på det vokale territoriet som utforskes, mens bruken av beats, synther og samples kan minne om nittitalls-futurismen til College eller musikk fra videospill. Men lytt til de tikkende og pumpende rytmene og riffene på det fremragende sporet Saunte, som bruker samplet ukulele og bearbeidet vokal mot intens elektronisk perkusjon og ustemte strenger; Umiddelbart blir det klart at a.) ingen andre høres ut som dette, og b.) det funker helt fantastisk på mange nivåer.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMånen, Armadillo, som kommer et tiår etter Building Instruments selvtitulerte debut i 2014, og syv år etter den anerkjente 'Mangelen Min', var først en del av et bestillingsverk. – I 2022 ble vi invitert til å lage helt ny musikk til EKKO, den elektroniske musikkfestivalen i Bergen, sier vokalist og multiinstrumentalist Mari Kvien Brunvoll. Denne invitasjonen dyttet oss nok litt mer mot en elektronisk retning enn tidligere. Her brukte vi enda flere synther, samplere og elektroniske trommer enn tidligere, og dette verket utgjør altså det meste av det nye albumet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe tre medlemmene i trioen jobbet både tett sammen og hver for seg med å utvikle musikken. Øyvind Hegg-Lunde og Mari Kvien Brunvoll skrev det melodiske materialet, og Øyvind editerte alle opptakene. «Det begynte med at hver av oss bidro med sine innledende skisser, som deretter ble utviklet kollektivt i studio», sier trommeslager og perkusjonist Øyvind Hegg-Lunde. «Så, etter de første studioinnspillingene, jobbet vi hver for oss i egne studioer for å legge til flere elementer til sporene, før materialet ble fremført under EKKO-festivalen. I ettertid valgte vi ut våre favoritter fra verket, og samarbeidet med produsent Jørgen Træen, som bidro med et friskt, kreativt perspektiv til de endelige innspillingene.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKeyboardist Åsmund Weltzien forklarer bredden av den musikalske inspirasjonen og hvor den kommer fra: «Vi lar oss inspirere av all slags musikk: elektronika, folkemusikk, improvisasjon og samtidsmusikk», sier han. «Vi kombinerer eksisterende synther med våre egne samples av instrumenter og bruker dem til å skape interessante lyd-kombinasjoner. For eksempel kan man høre en sample av Øyvind som lærer å spille Sabar-trommer i Gambia på Sabar\/Gull. Hardingfela til vår kollega Erlend Apneseth er også samplet og spredt ut på mine synther, mens Mari spiller for eksempel med en melkeskummer på klokkespill på noen låter. I tillegg til å synge, spiller og manipulerer hun forskjellige akustiske instrumenter elektronisk, mens Øyvind blander akustiske og elektroniske trommer på mesteparten av albumet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eValget av tittelen spiller også en rolle i opplevelsen av helheten på Månen, Armadillo. Månen er et kraftig symbol i seg selv, men også et av de mest brukte motivene - la luna! - i verkene til den spanske poeten Federico García Lorca. Hans poesi ble en viktig referanse for tekstene, og to spor er baserte på oversettelser av hans dikt. Når det gjelder armadilloen, eller beltedyret, er det best å la Mari forklare: «Beltedyret blir en metafor for den menneskelige tilstanden, med sitt harde ytre som beskytter det myke indre. Panseret har et nesten militant uttrykk, men beltedyret har jo også både fysiske og emosjonelle sårbarheter, slik som vi alle har. Så er den et nattdyr, og vi ser for oss at beltedyret noen ganger løfter blikket mot månen og tar inn den store nattehimmelen.» Foruten de to sangene basert på Lorca, skriver Mari alle albumets tekster: De skildrer ulike øyeblikk i et liv, store og små. Da\/Innom handler om en mors svar på barnas spørsmål om hvor hun drar når hun en dag dør. Saunte handler om de små øyeblikkene, og den plutselige opplevelsen av å leve når du minst venter det.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMusikk som tilfredsstiller kropp, sinn og sjel; Bankende elektronika og cool pop- lekenhet. Innspilt i Duper Studio, Bergen, produsert av Building Instrument og mikset av den legendariske Jørgen Træen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895671099486,"sku":"HUBROLP3669","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026692.webp?v=1781524623"},{"product_id":"building-instrument-building-instrument","title":"Building Instrument - Building Instrument","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895690465374,"sku":"HUBROCD2541","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/1620041065.webp?v=1781525669"},{"product_id":"building-instrument-building-instrument-vinyl","title":"Building Instrument - Building Instrument (VINYL)","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895691284574,"sku":"HUBROLP3541","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/1620041065.webp?v=1781525669"},{"product_id":"building-instrument-kem-som-kan-a-leve","title":"Building Instrument - Kem Som Kan å Leve","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen bergensbaserte trioen Building Instrument blander akustiske og elektroniske uttrykk i fargerike komposisjoner. På sitt nye album både utkrystalliserer de særpreget sitt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eåpner dører og slår ned vegger i nye musikalske himmelretninger. Seige rytmer\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003efrie improviserte strekk\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog følelsetunge melodier smeltes sammen i fascinerende og fengende lydbilder. Albumet ble innspilt over en uke i den legendariske «Studio»-salen på Henie Onstad Kunstsenter\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er løst inspirert av Kurt Schwitters kunst. Tekstene er på moldenserdialekt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er skrevet av vokalist Mari Kvien Brunvoll som har vært Spellemann-nominert to ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895704129630,"sku":"HUBROCD2561","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2561.webp?v=1781526332"},{"product_id":"building-instrument-kem-som-kan-a-leve-vinyl","title":"Building Instrument - Kem Som Kan å Leve (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen bergensbaserte trioen Building Instrument blander akustiske og elektroniske uttrykk i fargerike komposisjoner. På sitt nye album både utkrystalliserer de særpreget sitt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eåpner dører og slår ned vegger i nye musikalske himmelretninger. Seige rytmer\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003efrie improviserte strekk\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog følelsetunge melodier smeltes sammen i fascinerende og fengende lydbilder. Albumet ble innspilt over en uke i den legendariske «Studio»-salen på Henie Onstad Kunstsenter\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er løst inspirert av Kurt Schwitters kunst. Tekstene er på moldenserdialekt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er skrevet av vokalist Mari Kvien Brunvoll som har vært Spellemann-nominert to ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895713796190,"sku":"HUBROLP3561","price":299.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2561.webp?v=1781526332"},{"product_id":"building-instrument-mangelen-min","title":"Building Instrument - Mangelen Min","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIt happens only rarely that musicians working with improvisation at the sharp end of experimental practice are so attuned to contemporary style and taste that their work reaches beyond “the serious or “the popular to come out the other side sounding like a genuinely new form resonating on both levels simultaneously. Building Instrument - the Bergen-based trio of Mari Kvien Brunvoll, Øyvind Hegg-Lunde and Åsmund Weltzien – are such a group. On new album, ’Mangelen Min’(following up the acclaimed self-titled Hubro debut from 2014, and 'Kem Som Kan å Leve' from 2016), they mix electronic echoes of the classical baroque, drums that sound almost melodic, fragile but powerful vocals, Balkan flavours and the kind of deep spacey synth sounds you might expect to find on the soundtrack to a feature film by Nicolas Winding Refn. The result is a continually diverting series of subtle and intricately nuanced musical settings where the rate of change never lets up. Yet the group’s massive sense of groove also makes this art that you can dance to. The title, ‘Mangelen Min’, roughly translates as ‘the thing missing in my life', or ‘my lack’, says the band's singer, co-composer and lyricist Mari Kvien Brunvoll. “Mangelen Min is the presence of what is missing or no longer there, as if there is a body of sorrow following you around. Like a companion creature made up of all the longing inside a person. Mangelen Min is your alien-like shadow friend, Mari says.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAs well as the core contributions of Brunvoll (vocals, zither, electronics), Hegg-Lunde (drums\/percussion) and Weltzien (synths, electronics, melodica), the team for ‘Mangelen Min’ also included sound engineer\/musician Anders Bjelland (Great News, Electric Eye) and the legendary mixologist Jørgen Træen (The National Bank, Susanne Sundfør, Jaga Jazzist, Lars Horntveth, etc), whose input reinforced the collective sense of embarking on an important new sonic adventure with no pre-defined destination in sight. “We were starting to get confident about what we’ve created as a band, and during the ten years we’ve been working together we’ve become close friends, says Hegg-Lunde. “This time, we went into the studio knowing that we had a team of talented people around us, who would all be working on the creative chaos together. Plus we were surrounded by a lot of equipment and a pretty big set-up.As on the two previous albums, ‘Mangelen Min’ comprises a mixture of real-time playing on a wide range of instruments, and live sampling and electronic processing. The final product is stitched together from the materials available to form a seamless musical tapestry that feels distinctively hand-crafted. This humble, hand-made aesthetic fits the band like a glove, and connects them to a kind of international informal movement ofartists working with advanced technology yet retaining a home-made style and ethos that can feel more analogue than digital, more human than machine. The same feeling can be detected in the beautiful animated film created by the Dutch video artist Simone Hooymans for the track ‘Rett Ned’ from Building Instrument's second Hubro album, ‘Kem Som Kan Å Leve’. The sense of a home-made craft aesthetic is also reinforced by the band’s choice of unusual sound sources and the organic-seeming way they structure them through intricate layering to form each track, We employed everything from Hardanger fiddle samples, vibraphone, sampled wind instruments and whistles in addition to our customary resources of song, drums and synthesisers, continues Brunvoll, whose striking, multi-octave voice is so adaptable that it becomes yet another instrumental tool. But whatever the instrument, and whatever the musical context or point of reference, whether the contemporary Caribbean or the court music of eighteenth century Versailles - both of which get a knowing nod in ‘Mangelen Min’ - Building Instrument emphatically sound like no one but themselves.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895718219870,"sku":"HUBROCD2608","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000830135.webp?v=1781526841"},{"product_id":"building-instrument-mangelen-min-vinyl","title":"Building Instrument - Mangelen Min (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIt happens only rarely that musicians working with improvisation at the sharp end of experimental practice are so attuned to contemporary style and taste that their work reaches beyond “the serious or “the popular to come out the other side sounding like a genuinely new form resonating on both levels simultaneously. Building Instrument - the Bergen-based trio of Mari Kvien Brunvoll, Øyvind Hegg-Lunde and Åsmund Weltzien – are such a group. On new album, ’Mangelen Min’(following up the acclaimed self-titled Hubro debut from 2014, and 'Kem Som Kan å Leve' from 2016), they mix electronic echoes of the classical baroque, drums that sound almost melodic, fragile but powerful vocals, Balkan flavours and the kind of deep spacey synth sounds you might expect to find on the soundtrack to a feature film by Nicolas Winding Refn. The result is a continually diverting series of subtle and intricately nuanced musical settings where the rate of change never lets up. Yet the group’s massive sense of groove also makes this art that you can dance to. The title, ‘Mangelen Min’, roughly translates as ‘the thing missing in my life', or ‘my lack’, says the band's singer, co-composer and lyricist Mari Kvien Brunvoll. “Mangelen Min is the presence of what is missing or no longer there, as if there is a body of sorrow following you around. Like a companion creature made up of all the longing inside a person. Mangelen Min is your alien-like shadow friend, Mari says.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAs well as the core contributions of Brunvoll (vocals, zither, electronics), Hegg-Lunde (drums\/percussion) and Weltzien (synths, electronics, melodica), the team for ‘Mangelen Min’ also included sound engineer\/musician Anders Bjelland (Great News, Electric Eye) and the legendary mixologist Jørgen Træen (The National Bank, Susanne Sundfør, Jaga Jazzist, Lars Horntveth, etc), whose input reinforced the collective sense of embarking on an important new sonic adventure with no pre-defined destination in sight. “We were starting to get confident about what we’ve created as a band, and during the ten years we’ve been working together we’ve become close friends, says Hegg-Lunde. “This time, we went into the studio knowing that we had a team of talented people around us, who would all be working on the creative chaos together. Plus we were surrounded by a lot of equipment and a pretty big set-up.As on the two previous albums, ‘Mangelen Min’ comprises a mixture of real-time playing on a wide range of instruments, and live sampling and electronic processing. The final product is stitched together from the materials available to form a seamless musical tapestry that feels distinctively hand-crafted. This humble, hand-made aesthetic fits the band like a glove, and connects them to a kind of international informal movement ofartists working with advanced technology yet retaining a home-made style and ethos that can feel more analogue than digital, more human than machine. The same feeling can be detected in the beautiful animated film created by the Dutch video artist Simone Hooymans for the track ‘Rett Ned’ from Building Instrument's second Hubro album, ‘Kem Som Kan Å Leve’. The sense of a home-made craft aesthetic is also reinforced by the band’s choice of unusual sound sources and the organic-seeming way they structure them through intricate layering to form each track, We employed everything from Hardanger fiddle samples, vibraphone, sampled wind instruments and whistles in addition to our customary resources of song, drums and synthesisers, continues Brunvoll, whose striking, multi-octave voice is so adaptable that it becomes yet another instrumental tool. But whatever the instrument, and whatever the musical context or point of reference, whether the contemporary Caribbean or the court music of eighteenth century Versailles - both of which get a knowing nod in ‘Mangelen Min’ - Building Instrument emphatically sound like no one but themselves.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895727755358,"sku":"HUBROLP3608","price":299.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000830135.webp?v=1781526841"}],"url":"https:\/\/emmo.no\/en\/collections\/hubro.oembed","provider":"EMMO","version":"1.0","type":"link"}