{"title":"Building Instrument","description":"","products":[{"product_id":"building-instrument-manen-armadillo","title":"Building Instrument - Månen, armadillo","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen Bergens-baserte trioen Building Instrument - Mari Kvien Brunvoll, Åsmund Weltzien, Øyvind Hegg-Lunde - er tilbake med nye drømmende låter, glitrende synth-teksturer og tekster om månen, ånder, dyr, og om å være i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, søker de fargerike melodiene og forførende teksturene seg mot avantgarde lydkunst. Vil du høre fløyelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-trøbbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotståelig album hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBuilding Instrument låter såpass originalt at sammenligninger ikke helt funker. Hvis man skulle insistere, kunne avant-pop-ikonene Annette Peacock og til og med Kate Bush gi en slags indikasjon på det vokale territoriet som utforskes, mens bruken av beats, synther og samples kan minne om nittitalls-futurismen til College eller musikk fra videospill. Men lytt til de tikkende og pumpende rytmene og riffene på det fremragende sporet Saunte, som bruker samplet ukulele og bearbeidet vokal mot intens elektronisk perkusjon og ustemte strenger; Umiddelbart blir det klart at a.) ingen andre høres ut som dette, og b.) det funker helt fantastisk på mange nivåer.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMånen, Armadillo, som kommer et tiår etter Building Instruments selvtitulerte debut i 2014, og syv år etter den anerkjente 'Mangelen Min', var først en del av et bestillingsverk. – I 2022 ble vi invitert til å lage helt ny musikk til EKKO, den elektroniske musikkfestivalen i Bergen, sier vokalist og multiinstrumentalist Mari Kvien Brunvoll. Denne invitasjonen dyttet oss nok litt mer mot en elektronisk retning enn tidligere. Her brukte vi enda flere synther, samplere og elektroniske trommer enn tidligere, og dette verket utgjør altså det meste av det nye albumet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe tre medlemmene i trioen jobbet både tett sammen og hver for seg med å utvikle musikken. Øyvind Hegg-Lunde og Mari Kvien Brunvoll skrev det melodiske materialet, og Øyvind editerte alle opptakene. «Det begynte med at hver av oss bidro med sine innledende skisser, som deretter ble utviklet kollektivt i studio», sier trommeslager og perkusjonist Øyvind Hegg-Lunde. «Så, etter de første studioinnspillingene, jobbet vi hver for oss i egne studioer for å legge til flere elementer til sporene, før materialet ble fremført under EKKO-festivalen. I ettertid valgte vi ut våre favoritter fra verket, og samarbeidet med produsent Jørgen Træen, som bidro med et friskt, kreativt perspektiv til de endelige innspillingene.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKeyboardist Åsmund Weltzien forklarer bredden av den musikalske inspirasjonen og hvor den kommer fra: «Vi lar oss inspirere av all slags musikk: elektronika, folkemusikk, improvisasjon og samtidsmusikk», sier han. «Vi kombinerer eksisterende synther med våre egne samples av instrumenter og bruker dem til å skape interessante lyd-kombinasjoner. For eksempel kan man høre en sample av Øyvind som lærer å spille Sabar-trommer i Gambia på Sabar\/Gull. Hardingfela til vår kollega Erlend Apneseth er også samplet og spredt ut på mine synther, mens Mari spiller for eksempel med en melkeskummer på klokkespill på noen låter. I tillegg til å synge, spiller og manipulerer hun forskjellige akustiske instrumenter elektronisk, mens Øyvind blander akustiske og elektroniske trommer på mesteparten av albumet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eValget av tittelen spiller også en rolle i opplevelsen av helheten på Månen, Armadillo. Månen er et kraftig symbol i seg selv, men også et av de mest brukte motivene - la luna! - i verkene til den spanske poeten Federico García Lorca. Hans poesi ble en viktig referanse for tekstene, og to spor er baserte på oversettelser av hans dikt. Når det gjelder armadilloen, eller beltedyret, er det best å la Mari forklare: «Beltedyret blir en metafor for den menneskelige tilstanden, med sitt harde ytre som beskytter det myke indre. Panseret har et nesten militant uttrykk, men beltedyret har jo også både fysiske og emosjonelle sårbarheter, slik som vi alle har. Så er den et nattdyr, og vi ser for oss at beltedyret noen ganger løfter blikket mot månen og tar inn den store nattehimmelen.» Foruten de to sangene basert på Lorca, skriver Mari alle albumets tekster: De skildrer ulike øyeblikk i et liv, store og små. Da\/Innom handler om en mors svar på barnas spørsmål om hvor hun drar når hun en dag dør. Saunte handler om de små øyeblikkene, og den plutselige opplevelsen av å leve når du minst venter det.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMusikk som tilfredsstiller kropp, sinn og sjel; Bankende elektronika og cool pop- lekenhet. Innspilt i Duper Studio, Bergen, produsert av Building Instrument og mikset av den legendariske Jørgen Træen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895669297246,"sku":"HUBROCD2669","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026692.webp?v=1781524623"},{"product_id":"building-instrument-manen-armadillo-vinyl","title":"Building Instrument - Månen, armadillo (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen Bergens-baserte trioen Building Instrument - Mari Kvien Brunvoll, Åsmund Weltzien, Øyvind Hegg-Lunde - er tilbake med nye drømmende låter, glitrende synth-teksturer og tekster om månen, ånder, dyr, og om å være i livet. Mens pop-sensibiliteten filtreres gjennom eksperimentell estetikk, søker de fargerike melodiene og forførende teksturene seg mot avantgarde lydkunst. Vil du høre fløyelsmyke toner avbrutt av sjelsettende vendinger eller en bil med start-trøbbel, har du kommet til riktig sted. Her har du et uimotståelig album hvor den tilsynelatende popete overflaten skjuler en hel underverden av utforskende improvisasjon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBuilding Instrument låter såpass originalt at sammenligninger ikke helt funker. Hvis man skulle insistere, kunne avant-pop-ikonene Annette Peacock og til og med Kate Bush gi en slags indikasjon på det vokale territoriet som utforskes, mens bruken av beats, synther og samples kan minne om nittitalls-futurismen til College eller musikk fra videospill. Men lytt til de tikkende og pumpende rytmene og riffene på det fremragende sporet Saunte, som bruker samplet ukulele og bearbeidet vokal mot intens elektronisk perkusjon og ustemte strenger; Umiddelbart blir det klart at a.) ingen andre høres ut som dette, og b.) det funker helt fantastisk på mange nivåer.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMånen, Armadillo, som kommer et tiår etter Building Instruments selvtitulerte debut i 2014, og syv år etter den anerkjente 'Mangelen Min', var først en del av et bestillingsverk. – I 2022 ble vi invitert til å lage helt ny musikk til EKKO, den elektroniske musikkfestivalen i Bergen, sier vokalist og multiinstrumentalist Mari Kvien Brunvoll. Denne invitasjonen dyttet oss nok litt mer mot en elektronisk retning enn tidligere. Her brukte vi enda flere synther, samplere og elektroniske trommer enn tidligere, og dette verket utgjør altså det meste av det nye albumet.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe tre medlemmene i trioen jobbet både tett sammen og hver for seg med å utvikle musikken. Øyvind Hegg-Lunde og Mari Kvien Brunvoll skrev det melodiske materialet, og Øyvind editerte alle opptakene. «Det begynte med at hver av oss bidro med sine innledende skisser, som deretter ble utviklet kollektivt i studio», sier trommeslager og perkusjonist Øyvind Hegg-Lunde. «Så, etter de første studioinnspillingene, jobbet vi hver for oss i egne studioer for å legge til flere elementer til sporene, før materialet ble fremført under EKKO-festivalen. I ettertid valgte vi ut våre favoritter fra verket, og samarbeidet med produsent Jørgen Træen, som bidro med et friskt, kreativt perspektiv til de endelige innspillingene.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKeyboardist Åsmund Weltzien forklarer bredden av den musikalske inspirasjonen og hvor den kommer fra: «Vi lar oss inspirere av all slags musikk: elektronika, folkemusikk, improvisasjon og samtidsmusikk», sier han. «Vi kombinerer eksisterende synther med våre egne samples av instrumenter og bruker dem til å skape interessante lyd-kombinasjoner. For eksempel kan man høre en sample av Øyvind som lærer å spille Sabar-trommer i Gambia på Sabar\/Gull. Hardingfela til vår kollega Erlend Apneseth er også samplet og spredt ut på mine synther, mens Mari spiller for eksempel med en melkeskummer på klokkespill på noen låter. I tillegg til å synge, spiller og manipulerer hun forskjellige akustiske instrumenter elektronisk, mens Øyvind blander akustiske og elektroniske trommer på mesteparten av albumet.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eValget av tittelen spiller også en rolle i opplevelsen av helheten på Månen, Armadillo. Månen er et kraftig symbol i seg selv, men også et av de mest brukte motivene - la luna! - i verkene til den spanske poeten Federico García Lorca. Hans poesi ble en viktig referanse for tekstene, og to spor er baserte på oversettelser av hans dikt. Når det gjelder armadilloen, eller beltedyret, er det best å la Mari forklare: «Beltedyret blir en metafor for den menneskelige tilstanden, med sitt harde ytre som beskytter det myke indre. Panseret har et nesten militant uttrykk, men beltedyret har jo også både fysiske og emosjonelle sårbarheter, slik som vi alle har. Så er den et nattdyr, og vi ser for oss at beltedyret noen ganger løfter blikket mot månen og tar inn den store nattehimmelen.» Foruten de to sangene basert på Lorca, skriver Mari alle albumets tekster: De skildrer ulike øyeblikk i et liv, store og små. Da\/Innom handler om en mors svar på barnas spørsmål om hvor hun drar når hun en dag dør. Saunte handler om de små øyeblikkene, og den plutselige opplevelsen av å leve når du minst venter det.»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMusikk som tilfredsstiller kropp, sinn og sjel; Bankende elektronika og cool pop- lekenhet. Innspilt i Duper Studio, Bergen, produsert av Building Instrument og mikset av den legendariske Jørgen Træen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895671099486,"sku":"HUBROLP3669","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/7033662026692.webp?v=1781524623"},{"product_id":"building-instrument-building-instrument","title":"Building Instrument - Building Instrument","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895690465374,"sku":"HUBROCD2541","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/1620041065.webp?v=1781525669"},{"product_id":"building-instrument-building-instrument-vinyl","title":"Building Instrument - Building Instrument (VINYL)","description":"","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895691284574,"sku":"HUBROLP3541","price":399.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/1620041065.webp?v=1781525669"},{"product_id":"building-instrument-kem-som-kan-a-leve","title":"Building Instrument - Kem Som Kan å Leve","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen bergensbaserte trioen Building Instrument blander akustiske og elektroniske uttrykk i fargerike komposisjoner. På sitt nye album både utkrystalliserer de særpreget sitt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eåpner dører og slår ned vegger i nye musikalske himmelretninger. Seige rytmer\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003efrie improviserte strekk\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog følelsetunge melodier smeltes sammen i fascinerende og fengende lydbilder. Albumet ble innspilt over en uke i den legendariske «Studio»-salen på Henie Onstad Kunstsenter\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er løst inspirert av Kurt Schwitters kunst. Tekstene er på moldenserdialekt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er skrevet av vokalist Mari Kvien Brunvoll som har vært Spellemann-nominert to ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895704129630,"sku":"HUBROCD2561","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2561.webp?v=1781526332"},{"product_id":"building-instrument-kem-som-kan-a-leve-vinyl","title":"Building Instrument - Kem Som Kan å Leve (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDen bergensbaserte trioen Building Instrument blander akustiske og elektroniske uttrykk i fargerike komposisjoner. På sitt nye album både utkrystalliserer de særpreget sitt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eåpner dører og slår ned vegger i nye musikalske himmelretninger. Seige rytmer\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003efrie improviserte strekk\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog følelsetunge melodier smeltes sammen i fascinerende og fengende lydbilder. Albumet ble innspilt over en uke i den legendariske «Studio»-salen på Henie Onstad Kunstsenter\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er løst inspirert av Kurt Schwitters kunst. Tekstene er på moldenserdialekt\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eog er skrevet av vokalist Mari Kvien Brunvoll som har vært Spellemann-nominert to ganger.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895713796190,"sku":"HUBROLP3561","price":299.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/hubrocd2561.webp?v=1781526332"},{"product_id":"building-instrument-mangelen-min","title":"Building Instrument - Mangelen Min","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIt happens only rarely that musicians working with improvisation at the sharp end of experimental practice are so attuned to contemporary style and taste that their work reaches beyond “the serious or “the popular to come out the other side sounding like a genuinely new form resonating on both levels simultaneously. Building Instrument - the Bergen-based trio of Mari Kvien Brunvoll, Øyvind Hegg-Lunde and Åsmund Weltzien – are such a group. On new album, ’Mangelen Min’(following up the acclaimed self-titled Hubro debut from 2014, and 'Kem Som Kan å Leve' from 2016), they mix electronic echoes of the classical baroque, drums that sound almost melodic, fragile but powerful vocals, Balkan flavours and the kind of deep spacey synth sounds you might expect to find on the soundtrack to a feature film by Nicolas Winding Refn. The result is a continually diverting series of subtle and intricately nuanced musical settings where the rate of change never lets up. Yet the group’s massive sense of groove also makes this art that you can dance to. The title, ‘Mangelen Min’, roughly translates as ‘the thing missing in my life', or ‘my lack’, says the band's singer, co-composer and lyricist Mari Kvien Brunvoll. “Mangelen Min is the presence of what is missing or no longer there, as if there is a body of sorrow following you around. Like a companion creature made up of all the longing inside a person. Mangelen Min is your alien-like shadow friend, Mari says.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAs well as the core contributions of Brunvoll (vocals, zither, electronics), Hegg-Lunde (drums\/percussion) and Weltzien (synths, electronics, melodica), the team for ‘Mangelen Min’ also included sound engineer\/musician Anders Bjelland (Great News, Electric Eye) and the legendary mixologist Jørgen Træen (The National Bank, Susanne Sundfør, Jaga Jazzist, Lars Horntveth, etc), whose input reinforced the collective sense of embarking on an important new sonic adventure with no pre-defined destination in sight. “We were starting to get confident about what we’ve created as a band, and during the ten years we’ve been working together we’ve become close friends, says Hegg-Lunde. “This time, we went into the studio knowing that we had a team of talented people around us, who would all be working on the creative chaos together. Plus we were surrounded by a lot of equipment and a pretty big set-up.As on the two previous albums, ‘Mangelen Min’ comprises a mixture of real-time playing on a wide range of instruments, and live sampling and electronic processing. The final product is stitched together from the materials available to form a seamless musical tapestry that feels distinctively hand-crafted. This humble, hand-made aesthetic fits the band like a glove, and connects them to a kind of international informal movement ofartists working with advanced technology yet retaining a home-made style and ethos that can feel more analogue than digital, more human than machine. The same feeling can be detected in the beautiful animated film created by the Dutch video artist Simone Hooymans for the track ‘Rett Ned’ from Building Instrument's second Hubro album, ‘Kem Som Kan Å Leve’. The sense of a home-made craft aesthetic is also reinforced by the band’s choice of unusual sound sources and the organic-seeming way they structure them through intricate layering to form each track, We employed everything from Hardanger fiddle samples, vibraphone, sampled wind instruments and whistles in addition to our customary resources of song, drums and synthesisers, continues Brunvoll, whose striking, multi-octave voice is so adaptable that it becomes yet another instrumental tool. But whatever the instrument, and whatever the musical context or point of reference, whether the contemporary Caribbean or the court music of eighteenth century Versailles - both of which get a knowing nod in ‘Mangelen Min’ - Building Instrument emphatically sound like no one but themselves.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895718219870,"sku":"HUBROCD2608","price":199.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000830135.webp?v=1781526841"},{"product_id":"building-instrument-mangelen-min-vinyl","title":"Building Instrument - Mangelen Min (VINYL)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIt happens only rarely that musicians working with improvisation at the sharp end of experimental practice are so attuned to contemporary style and taste that their work reaches beyond “the serious or “the popular to come out the other side sounding like a genuinely new form resonating on both levels simultaneously. Building Instrument - the Bergen-based trio of Mari Kvien Brunvoll, Øyvind Hegg-Lunde and Åsmund Weltzien – are such a group. On new album, ’Mangelen Min’(following up the acclaimed self-titled Hubro debut from 2014, and 'Kem Som Kan å Leve' from 2016), they mix electronic echoes of the classical baroque, drums that sound almost melodic, fragile but powerful vocals, Balkan flavours and the kind of deep spacey synth sounds you might expect to find on the soundtrack to a feature film by Nicolas Winding Refn. The result is a continually diverting series of subtle and intricately nuanced musical settings where the rate of change never lets up. Yet the group’s massive sense of groove also makes this art that you can dance to. The title, ‘Mangelen Min’, roughly translates as ‘the thing missing in my life', or ‘my lack’, says the band's singer, co-composer and lyricist Mari Kvien Brunvoll. “Mangelen Min is the presence of what is missing or no longer there, as if there is a body of sorrow following you around. Like a companion creature made up of all the longing inside a person. Mangelen Min is your alien-like shadow friend, Mari says.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAs well as the core contributions of Brunvoll (vocals, zither, electronics), Hegg-Lunde (drums\/percussion) and Weltzien (synths, electronics, melodica), the team for ‘Mangelen Min’ also included sound engineer\/musician Anders Bjelland (Great News, Electric Eye) and the legendary mixologist Jørgen Træen (The National Bank, Susanne Sundfør, Jaga Jazzist, Lars Horntveth, etc), whose input reinforced the collective sense of embarking on an important new sonic adventure with no pre-defined destination in sight. “We were starting to get confident about what we’ve created as a band, and during the ten years we’ve been working together we’ve become close friends, says Hegg-Lunde. “This time, we went into the studio knowing that we had a team of talented people around us, who would all be working on the creative chaos together. Plus we were surrounded by a lot of equipment and a pretty big set-up.As on the two previous albums, ‘Mangelen Min’ comprises a mixture of real-time playing on a wide range of instruments, and live sampling and electronic processing. The final product is stitched together from the materials available to form a seamless musical tapestry that feels distinctively hand-crafted. This humble, hand-made aesthetic fits the band like a glove, and connects them to a kind of international informal movement ofartists working with advanced technology yet retaining a home-made style and ethos that can feel more analogue than digital, more human than machine. The same feeling can be detected in the beautiful animated film created by the Dutch video artist Simone Hooymans for the track ‘Rett Ned’ from Building Instrument's second Hubro album, ‘Kem Som Kan Å Leve’. The sense of a home-made craft aesthetic is also reinforced by the band’s choice of unusual sound sources and the organic-seeming way they structure them through intricate layering to form each track, We employed everything from Hardanger fiddle samples, vibraphone, sampled wind instruments and whistles in addition to our customary resources of song, drums and synthesisers, continues Brunvoll, whose striking, multi-octave voice is so adaptable that it becomes yet another instrumental tool. But whatever the instrument, and whatever the musical context or point of reference, whether the contemporary Caribbean or the court music of eighteenth century Versailles - both of which get a knowing nod in ‘Mangelen Min’ - Building Instrument emphatically sound like no one but themselves.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"EMMO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42895727755358,"sku":"HUBROLP3608","price":299.0,"currency_code":"NOK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0589\/6752\/3422\/files\/2000830135.webp?v=1781526841"}],"url":"https:\/\/emmo.no\/en\/collections\/building-instrument.oembed","provider":"EMMO","version":"1.0","type":"link"}